Storia e popolarità del tango
Informazioni sulla danza del tango. I primi stili di tango hanno fortemente influenzato i modi in cui noi balla oggi , e musica di tango è diventato uno dei più grandi di tutti i generi musicali in tutto il mondo. I coloni spagnoli furono i primi a introdurre il tango nel Nuovo Mondo. Il tango da sala è nato nella classe operaia Buenos Aires e la danza si diffuse rapidamente in Europa durante il 1900, per poi spostarsi negli Stati Uniti. Nel 1910, il tango iniziò a guadagnare popolarità a New York.
Il tango è diventato molto popolare negli ultimi anni , come testimoniano i vari filmati sviluppati intorno al , e Frida . tango argentino condivide le origini della classe operaia con il jazz americano che ha rapidamente attirato l'interesse di compositori classici e compositori folk che hanno elevato la loro arte. Per la maggior parte degli americani, Astor Piazzolla esemplifica al meglio questa dualità. Le innovazioni del tango di Piazzolla furono inizialmente derise dai puristi del tango che odiavano il modo in cui Piazzolla incorporava elementi musicali non tanghi nelle sue composizioni. Questa è una battaglia che la polizia del jazz e gli ascoltatori di jazz fusion stanno ancora conducendo negli Stati Uniti, tuttavia, alla fine Piazzolla ha vinto. I suoi tanghi sono stati registrati dal Kronos Quartet, che ne furono i primi sostenitori, e da alcune delle più grandi orchestre del mondo. Tango è ballato su uno stile di musica ripetitivo, con il conteggio della musica di 16 o 32 battiti. Mentre balla il tango, la donna è tipicamente tenuta nell'incavo del braccio dell'uomo. Tiene la testa indietro e appoggia la mano destra sull'anca inferiore dell'uomo, e l'uomo deve permettere alla donna di riposare in questa posizione mentre la conduce intorno al pavimento in uno schema curvo. I ballerini di tango devono sforzarsi di creare una forte connessione con la musica e il loro pubblico affinché abbia successo. Il Tango Argentino è molto più intimo del Tango Moderno ed è adatto a ballare in piccoli ambienti. Il Tango Argentino conserva anche l'intimità della danza originale. Esistono diversi altri stili di tango, ognuno con il proprio stile individuale. La maggior parte degli stili ballati includono l'abbraccio aperto, con la coppia che ha spazio tra i loro corpi, o in un abbraccio stretto, in cui la coppia è strettamente collegata al petto o all'area dei fianchi. Molte persone hanno familiarità con il tango da sala da ballo, caratterizzato da colpi di testa forti e drammatici. Il modo migliore per imparare a ballare il tango è cercare un corso negli studi di danza della zona. Le lezioni di tango sono molto divertenti e i nuovi arrivati tendono a imparare rapidamente il ballo. Per imparare a casa, sono disponibili diversi video per l'acquisto online. Quando si impara tramite video, si consiglia di provare a seguire almeno alcune lezioni quando ci si sente abbastanza sicuri, poiché nulla può sostituire l'istruzione pratica e dal vivo. Da quando il tango è altamente improvvisato, personale e impulsivo , non è strano che sia riuscito a farlo velocemente evolvere dalla sua forma tradizionale in dozzine di stili che sono oggi praticate in tutto il mondo. Gli storici della musica si sono resi conto che il tango è una delle danze più reattive al mondo, essendo in grado di essere significativamente rimodellato da vari fattori, anche cose come cambiamenti in semplici elementi culturali (compresi da grandi effetti come regolamenti governativi a cose ancora più piccole come cambiamenti negli stili di abbigliamento, dimensioni dei locali, musica, affollamento e altro). Lo stile del tango si distingue anche nel modo in cui i ballerini sostengono il loro centro di gravità. Nel tango argentino e uruguaiano, i ballerini muovono prima il petto e poi i piedi raggiungere per sostenerli. Ballo da sala , tuttavia, utilizza uno stile diverso, dove si muovono prima i piedi e poi si muove la massa corporea centrale . Altri stili implicano differenze nei movimenti dei passi, nei tempi, nella velocità, nel carattere del movimento e nel seguire il ritmo. L'abbraccio dei ballerini (chiamato cornice) che può essere stretto, sciolto, a forma di V o altro, può anche cambiare da stile a stile, e anche cambiare più volte durante una singola routine di ballo. Diversi tipi di tango usano anche diversi stili di posizionamento delle gambe, come essere intrecciati e agganciati tra i ballerini o essere tenuti lontani l'uno dall'altro. Anche il posizionamento del piede sul pavimento può cambiare tra i tipi di tango , con alcuni che richiedono l'atterraggio piatto del piede a terra, e altri che le dita dei piedi tocchino prima il suolo. Infine, la quantità di tempo in cui i ballerini rimangono a terra può variare, con alcune routine di tango che richiedono ai ballerini di tenere i piedi in aria per un periodo di tempo prolungato, come con le mosse boleo (che fa oscillare la gamba in aria) e gancho ( agganciare una gamba attorno a un partner). Ecco una breve descrizione di alcuni dei tipi più popolari di balli di Tango: Tutti gli stili di tango vengono praticati utilizzando uno dei due tipi di abbracci tra i balli principali e quelli successivi: Il ballo del tango può essere eseguito anche con diversi tipi di musica di sottofondo, tra cui: Musica di tango sviluppato contemporaneamente al ballo del tango. È stato originariamente suonato dalle popolazioni immigrate europee dell'Argentina e continua ad essere giocato oggi in tutto il mondo. Le sue caratteristiche distintive sono il ritmo 2/4 o 4/4 e il focus su strumenti tradizionali come la chitarra solista, due chitarre o un ensemble (orquesta típica) composto da un minimo di due violini, pianoforte, flauto, contrabbasso e minimo di due Bandoneon (che sono un tipo di fisarmonica a concertina particolarmente popolare in Argentina, Uruguay e Lituania, nota anche come fisarmonica da tango). Originariamente sviluppato da un commerciante di strumenti tedesco Heinrich Band (1821-1860), questo strumento è stato originariamente portato in Argentina da emigranti e marinai tedeschi e italiani alla fine del XIX secolo. La struttura appassionata ed emotiva del tango dance è emulata anche nella sua musica All'inizio, la musica del tango era strettamente associata alla classe inferiore , come il ballo del tango, ma questo stile di musica ha rapidamente raggiunto il mainstream in Argentina e Uruguay , alimentato dall'espansione della danza e dall'arrivo di nuovi compositori che hanno catturato l'attenzione della popolazione generale. La prima espansione della musica del tango fu molto aiutata dall'arrivo della canzone di tango La cumparsita che fu composta nel 1916 in Uruguay. Fino ad oggi, La musica del tango è una parte importante della musica dell'Argentina . Il tango rimane la musica tradizionale più conosciuta a livello internazionale di questo paese, ma la sua popolazione gode anche di generi come folk, pop, rock, musica classica, elettronica, Cumbia, Cuarteto, Fanfarria Latina, musica d'arte e nueva canción (musica di ispirazione popolare con socialmente - testi a tema). Le routine di ballo del tango sono intime, appassionate ed eleganti, il che ha spinto i ballerini a vestirsi in modo appropriato. Ballerini di tango apposta mirare ad apparire al meglio , mentre anche scegliere abiti che non limitano i loro movimenti . Durante i primi decenni di popolarità del tango, era consuetudine per le donne indossare abiti lunghi. Questa scelta di moda è rimasta popolare nella comunità del tango, sebbene l'arrivo di abiti più corti e abiti con aperture abbia dato alle danze femminili la libertà di scegliere il loro stile di moda preferito. I moderni abiti da tango sono molto sensuali: corti, hanno orli asimmetrici, sono decorati con frange intricate e decorazioni all'uncinetto e mostrano scollature. Possono essere realizzati sia con materiali tradizionali che moderni (lycra e tessuto elasticizzato). Per quanto riguarda le calzature, le donne dovrebbero usare quasi esclusivamente scarpe da ballo tango con tacco alto . La moda del tango maschile è molto più tradizionale, con pantaloni dal taglio dritto , camicia e una parte di buone scarpe da ballo. Molti dei ballerini indossano spesso anche accessori come gilet, cappelli e bretelle . Il tango è stato ben accolto negli Stati Uniti, dove è stato sviluppato anche un nuovo stile di questa danza. Chiamato Tango nordamericano, questo tipo di danza presenta tempi più veloci e utilizza ritmi 2/4 o 4/4 come un passo. Di solito non si balla nemmeno sulle note della musica tradizionale del tango e può essere apprezzato con altri stili musicali popolari . Oggi, il tango tradizionale e il tango nordamericano sono entrambi ben consolidati e possono essere ballati separatamente con le proprie regole di ballo ferme. Dopo l'ascesa della popolarità del tango nel 1880, L'Uruguay è diventato uno dei luoghi più antichi in cui il tango è stato adottato e ballato in pubblico . Originariamente trasformato a Montevideo dalle influenze del Tango di Buenos Aires e di vari stili di musica e danza nera, alla fine si è trasferito dalle sale da ballo di schiavi, ex schiavi, classi inferiori, classi lavoratrici e persino gangster alle sale da ballo e teatro di Montevideo e altre città uruguaiane. Oggi, il ballo del tango uruguaiano è accompagnato non solo dalla musica del tango, ma anche da stili come Milonga, Vals e Candombe, e i balli di tango più popolari sono Al Mundo le missing a Tornillo, La Cumparsita, Vieja Viola, Garufa, Con Permiso, La Fulana , Barrio Reo, Pato e La puñalada. Una delle canzoni di tango uruguaiano più famose e conosciute è La Cumparsita , che è stato prodotto nel 1919 dal compositore e scrittore di Montevideo Gerardo Matos Rodriguez . Altri famosi musicisti di tango uruguaiani sono Manuel Campoamor, Francisco Canaro, Horacio Ferrer, Malena Muyala, Gerardo Matos Rodríguez, Enrique Saborido, Carlos Gardel e altri. Il tango è arrivato in Finlandia nel 1913 da musicisti itineranti , dove ha trovato subito una grande popolarità che gli ha permesso non solo di rimanere ma di trasformarsi in a nuova forma di tango finlandese che ha molte differenze rispetto ai tradizionali stili di tango argentino o da sala da ballo. La caratteristica distintiva del tango finlandese è la dipendenza dalle tonalità minori, che segue da vicino lo stile e le convenzioni della loro musica folcloristica, con testi incentrati sui temi del dolore, dell'amore, della natura e della campagna. L'origine di questa mania del tango può essere fatta risalire alla prima canzone di tango locale che fu prodotta nel 1914 da Emil Kauppi, e per prima cosa finirono i brani di tango negli anni '20 e '30. Mentre inizialmente il Tango veniva ballato principalmente a Helsinki, alla fine divenne popolare in tutto il paese, con la formazione di diversi festival per celebrare la danza. Ancora oggi, oltre 100mila ballerini di tango visitano i festival di tango finlandese, il più notevole festival di Tangomarkkinat nella città di Seinäjoki. Fin dalla sua divulgazione, il tango è riuscito a diventare un fenomeno che ha influenzato molte sfere della vita in tutto il mondo, tra cui sport (nuoto sincronizzato, pattinaggio artistico, ginnastica), festival, vita sana, film, musica e altro ancora. Molte persone sono state responsabili della sensibilizzazione su questa musica e danza, tra cui: ContenutiMusica di tango
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